文藝學的方法與體系-全73集

文藝學簡介

文藝學是一門以文學為對象，以揭示文學基本規律，介紹相關知識為目的的學科，研究文學的性質和特點及其發生、發展的規律的科學，屬於社會科學範疇。文藝學是文學實踐的理論總結，又受到文學實踐的檢驗和修正，並給文學實踐以指導。文藝學有三個主要組成部分：文學理論、文學史、文學批評。文藝學三個部分緊密聯系、互相包容，組成一個有機整體。文學理論既從文學史和文學批評中吸收養分以促使自己理論體系的形成，又給文學史和文學批評提供一定的理論觀點、方法、准則和範疇；文學批評不但接受文學理論的指導，而且以對文學史規律的認識作為自己的根基；文學史家若沒有正確的文學理論觀點，不會恰當的評判文學作品，就不可能進行科學的文學史研究。

文藝學屬於中國語言文學類的核心學科，屬於文學門類，不是藝術學。

文藝學的研究方向

比較

比較文藝學的主要特色在於，在全球化的時代背景和文化背景下，通過比較的方法從事文藝學的同質研究和異質研究，從而構成文藝學的人類整合形態和世界總體框架。它豐富和充實了文藝學的學科內容和研究空間，使文藝學研究擁有更多的試點和力點，對文藝學的深化發展就有不可替代的價值。本研究能使既有的文藝學研究範式和研究體係獲得一定程度的結構轉型，並且這種轉型將直接帶來學理激活效果和學術增值效果。本研究方向既有理論意義，也有實踐意義。前者將一定程度上推動中國的文藝學建設，後者則在更廣闊領域影響中國的文藝創作實踐和中國人的文藝生活質量。

美學
　

文藝美學是一種理論研究狀態，它在文藝學和美學的公共對像領域和疊合知識領域尋找特定的解讀方式，以及與之相適應的解讀話語體系。本研究方向的學術地位突出體現在它找到了文藝研究的新空間和新突破口，使傳統的文藝學得以延伸和創新，在文藝學史上具有劃線性和標誌性。本研究方向的主要作用集中為：擴大文藝學的相關性研究，深化文藝學的邊際關係，形成文藝學領域中新的知識增長點。本研究方向的意義在於不僅有益於文藝學，也有益於美學，即使文藝學獲得更多的知識坐標，也使美學獲得更多的實證維度。

中國古典

中國古典文藝學研究著眼於中國古典文藝學的整體體系建構，引進中西文藝學美學研究的前沿方法，以新穎的視覺探討中國古典文藝學諸重要的理論和範疇問題，從而依托這些範疇建構起中國古典文藝學的邏輯體系。範疇是中國古典文藝學的筋骨，要深入研究中國古典文藝學，必須從範疇著手。弄清一些重要範疇的理論內涵，同時，要給予準確的界定。在研究的過程中，我們提倡傳統的實證方法與當今的特別是西方的文藝學美學方法的結合。

文藝學的經典觀點

▼流行的一種文藝理論認為，文藝的基本特性是"形象性"，而現實主義則是以形象反映現實社會。這種理論忽視了藝術最主要的東西，只注意了藝術的形式特點而忽視了藝術內容--感情。從根本上說，作家反映現實絕不是無動於衷的機械反映，而是為了表現自己強烈的感情。形象的創造只是表達感情的一種手段，是為交流感情服務的。文藝作為一種交流感情的工具，才是它最根本的特點。所以，藝術性的高低固然與藝術形象的塑造技巧有關，但更重要的卻在它的感情的質量（美感高度、深度、強度和廣度），其最重要的標誌是它藝術感染力之大小。

▼ "沒有風格的作家--等於沒有命中的箭。"——（俄）維亞席姆朗斯基

▼這個載道的運動，當然以「文起八代之衰，而道濟天下之溺」的韓愈為主帥了。他的立論的基礎是「道為內，文為外」。道到底是什麼呢？由韓愈自己所下的定義看，是：「博愛之謂仁，行而宜之之謂義，由是而之焉之謂道。」

「文起八代之衰」的功勞是在乎提高了散文的地位，但是這個運動的壞處是使「文」包括住文學，把詩降落在散文之下；因為「文」是載道的工具，而詩—— 就是韓愈自己也有極美艷的詩句——總是脫不了歌詠性情，自然便不能冠冕堂皇的作文學的主帥了。因為這樣看輕了詩，所以詞便被視為詩餘，而戲曲也便沒有什麼重要的地位。詩與散文的分別，中國文論中很少說到的。這二者的區分既不清楚，而文以載道之說又始終未敲打破，於是詩藝往往要向散文求些情面，像白居易那樣的「奉而始終之則為道，言而明之則為詩」，以求詩藝與散文有同等的地位，這是很可憐的。一，文學是心靈的產物，沒有心情的激動便沒有創造的可能。二，作文的手段，如文字的配置，音聲的調和等，是必要的，不如是，文章便不會美好。

▼ 「詩之道在妙悟」，是的；詩是心聲，詩人的宇宙是妙悟出來的宇宙；由妙悟而發為吟詠，是心中的狂喜成為音樂。只有這種天才，有這種經驗，便能成為好句，所以「有可廢之人，無可廢之言」；道德與詩是全不相干的。道德既放在一邊了，學理呢？學理是求知的，是邏輯的；詩是求感動的，屬於心靈的；所以「妙不關於學理」。詩人的真實是經過想像浸洗過的，所以像水中之月，鏡中之象。由興趣而想像是詩境的妙悟；這麼說詩，詩便是藝術的了。

▼判定文藝是該以能否感動為準的。理智不是壞物件，但是理智的分子越多，文學的感動力越少。

感情是否永久不變是不敢定的，可是感情是文學的特質是不可移易的，人們讀文學為是求感情上的趣味也是萬古不變的。我們可以想像到一個不動感情的人類，但是不能想像到一個與感情分家的文學；沒有感情的文學便是不需要文學的表示，那便是文學該死的日子了。

▼ 文學的形式之美便像一朵鮮花：拆開來，每一蕊一瓣也是朵獨立的小花；合起來，還是香色俱美的大花。文藝裡沒有絕對的寫實；寫實只是與浪漫相對的名詞。絕對的寫實便是照像，照像不是藝術。以感情說吧，文人聽見一個寡婦夜哭，他必須有相當的想像力，他才能替那寡婦傷心；他必須有很大的想像力才能代她作出個極悲苦的故事，或是代她宣傳她的哭聲到天邊地角去；他必須有極大的想像力才能使他的讀者讀了而同情於這寡婦。

▼感情與美是文藝的一對翅膀，想像是使它們飛起來的那點能力；文學是必須能飛起的東西。使人欣悅是文學的目的，把人帶起來與它一同飛翔才能使人欣喜。感情，美，想像，（結構，處置，表現）是文學的三個特質。

▼詩人必須有滲透事物之心的心，然後才能創造出一個有心有血的活世界。藝術家不只觀察事物，而且要深入事物的心中，為事物找出感情，美，與有力的表現來。

▼ 文藝不只在乎描寫，它還要解釋自然與人生；在它解釋自然的時候，它必須有個一切全是活著的世界。在這世界裡，春風是可以語流鶯的，黃河之水是可以自天上來的。在它解釋人生的時候，便能像預言家似的為千秋萬代寫下一種真理：「古時喪亂皆可知，人世悲歡暫相遣。」（杜甫《清明》）

▼遊戲衝動說也可以簡單的借用一段話來推翻：「藝術是遊戲以上的一種東西。遊戲的目的，在活力的過剩費了時，或其遊戲底本能終結了時的遂行時，即被達到。然而藝術的機能，卻不僅以其製作的動作為限。正當意味的藝術，不論怎樣的表現及形式，在一種東西已經造成，及一種東西已經失卻其形式之後，也都殘存著。在事實上，有一種形式，如跳舞，演技的效果，是同時被創造出，同時被破壞的。然而其效果，卻永遠殘存在那跳舞者努力的旋律之中，那跳舞的觀客的記憶之中。……所以，把那為藝術品的特色的美、旋律等的藝術底性質，解釋為遊戲衝動的結果，是很不妥的。」（希倫，引自章錫琛譯本間久雄的《文學概論》）藝術是要創造的，所以摹仿說立不住。遊戲衝動說又把藝術看成了消遣品。只有因實用而證明藝術出於人類的需要，藝術的普遍性才立得牢。